En la Carpa Lounge del BAM (Bogotá Audiovisual Market) se presentó La Vorágine, una serie basada en la icónica novela de José Eustasio Rivera, que eleva los estándares de la televisión pública con una propuesta narrativa y visual de talla internacional.
La producción es fruto del trabajo conjunto de los ocho canales regionales del país, que unieron esfuerzos no solo para su transmisión en pantalla, sino también para desarrollar una estrategia digital sólida que amplificó su impacto y permitió conectar con nuevas audiencias.
Uno de los elementos más destacados fue su banda sonora. La serie no solo incluye música original que acompaña cada momento con fuerza y sensibilidad, sino que también incorpora temas emblemáticos, entre ellos Como este bolero, interpretado por Llane y El Cholo Valderrama, una pieza que aporta un tono emocional clave en la trama.
El cierre del espacio confirmó una gran noticia: La Vorágine llegará a HBO Max a partir del próximo jueves 24 de julio, con estrenos semanales cada jueves hasta completar la serie. Una oportunidad para que esta historia profundamente colombiana traspase fronteras y conquiste nuevas audiencias en América Latina y el mundo.
El trío vocal y percutivo La Perla lleva más de una década construyendo un sonido propio, arraigado en los tambores del Caribe colombiano, pero que mira hacia el futuro con espíritu punk y letra combativa. Este año, se suman al cartel de Colombia al Parque, un escenario que celebra la diversidad sonora del país y que, para ellas, tiene un significado especial.
“Somos un trío de mujeres que tocamos en formato percutivo y vocal. Usamos los tambores del Caribe colombiano, pero nos gusta jugar con otros ritmos del Gran Caribe y de Latinoamérica: mezclamos cumbia, zamba, chalupa, hip hop y merengue”, cuenta Karen Nerak, una de sus integrantes.
Pero lo suyo no es solo fusión musical; es una búsqueda de identidad. Aunque sus referentes musicales están en la costa, La Perla nació en Bogotá y, desde esa distancia, ha explorado cómo traducir la ciudad al sonido.
Para La Perla, habitar Bogotá ha sido una oportunidad para ampliar el universo sonoro al ser de una ciudad donde confluyen músicas de todo el país y estar atentas a los sonidos de los Llanos, del Pacífico, del Caribe. Y todo esto ha ido integrando las búsquedas musicales de esta agrupación.
Después de varios intentos, este 2025 será la primera vez que participen en Colombia al Parque, uno de los festivales más emblemáticos de la capital. “Nos tiene muy emocionadas. Lo habíamos intentado, pero por viajes y compromisos no habíamos podido estar. Esta vez sí vamos a poder compartir nuestra música con nuestra gente, con nuestras familias, con quienes han estado desde el principio”. Cometa Roberta Léone
La cita con La Perla será también una celebración de su trayectoria, de la ciudad que las formó y de ese sonido rebelde y profundo que han creado a punta de tambor, palabra y resistencia.
No se pierda Colombia al Parque, a través de la señal de Canal Capital desde Claro 116, ETB 256, DIRECTV 143, Movistar 164 y 113, Tigo 105 o por TDT o Conéctese en vivo por nuestra página web, YouTube y Facebook.
Bogotá ha sido, por décadas, un punto de encuentro para las expresiones artísticas de todo el país. Y en ese cruce de caminos, la música tradicional ha encontrado un espacio fértil para crecer, mezclarse y reinventarse. Así lo vive y lo cuenta Victoria Sur, cantautora y gestora cultural que ha tejido gran parte de su trayectoria desde la capital.
Victoria Sur recuerda el impacto que tuvo en su vida creativa llegar desde Armenia a una ciudad marcada por la diversidad y el movimiento:
“Bogotá ha sido epicentro de la cultura en general en Colombia a través de la historia. A mí particularmente me abrió un universo cultural sonoro desde que llegué a vivir aquí”.
Su experiencia con la escena bogotana, festivales, colectivos artísticos, colaboraciones y circulación permanente de propuestas, le permitió entender que las músicas tradicionales no sólo pueden preservarse, sino también fortalecerse a partir del diálogo con otros géneros, lenguajes y públicos.
“Esa libertad, esa plasticidad que la música tiene, Bogotá realmente la permite. Expande las posibilidades tanto cuando eres un artista como cuando eres parte del público que escucha”, afirma.
Al reflexionar sobre la identidad sonora de la ciudad, Victoria menciona a artistas que han cantado a Bogotá desde distintas estéticas: desde el rock alternativo de Aterciopelados hasta las crónicas cotidianas de cantautores como Andrés Correa. Su propio disco Colección de mundos nació de ese contraste entre lo íntimo y lo urbano, entre la tradición andina y el caos creativo de la gran ciudad.
Para Victoria, en medio de esa heterogeneidad existe una identidad potente de una Bogotá que suena, se cuenta y se transforma en cada canción. Una ciudad donde la música sigue siendo una herramienta poderosa para reconocernos en la diferencia y construir cultura desde la raíz.
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Puerto Candelaria, una de las agrupaciones más emblemáticas de la música alternativa colombiana, celebra este año su aniversario número 25 con un concierto cargado de significado: su regreso al festival Colombia al Parque, un escenario que marcó su historia y que hoy, más que nunca, representa un espacio clave para la diversidad musical del país.
“Volver a Colombia al Parque tiene algo muy especial para nosotros”, cuenta Juancho Valencia, director de la banda. Estuvimos en las primeras ediciones del festival, y ahora este es el mejor espacio para mostrar nuestra vigencia musical y seguir hablando sobre el misterio que significa ser colombiano.
Aunque el grupo nació en Medellín, gran parte de su trayectoria se ha forjado en Bogotá. Valencia no duda en afirmar que la capital es el verdadero epicentro de la música en Colombia, no solo por su tamaño o infraestructura, sino por la actitud de su público.
“Bogotá ha sido el espacio de apertura para muchos ritmos colombianos. La capacidad de su gente para sorprenderse y darle oportunidad a propuestas que no siguen la tendencia ha sido clave. Puerto Candelaria se hizo en Medellín, pero se desarrolló en Bogotá. Sin esta ciudad, muchos artistas alternativos simplemente no existirían”.
Valencia también resalta el papel que jugó la primera década de los 2000, un momento que describe como decisivo para la identidad musical global.
“Cada país tuvo la oportunidad de mostrar qué tenía. Colombia sacó sus músicas, desde lo masivo hasta lo alternativo. Nosotros fuimos parte de esa generación que vibró con esa posibilidad y tomó ese camino”.
Frente al panorama actual, donde géneros como el trap dominan incluso los espacios alternativos, Puerto Candelaria defiende la necesidad de preservar la multiplicidad de voces. En ese sentido, el valor de Colombia al Parque es incuestionable.
“Es un festival que permite escuchar a Colombia entera, con fusiones, con puntos de vista distintos. Es un santuario donde la música no se elige por la tendencia ni por la masa, y eso es muy importante, sobre todo hoy, cuando cada vez hay menos espacios así”.
Puerto Candelaria sube al escenario con una apuesta por lo diverso, lo irreverente y lo propio. En su lenguaje musical, sigue latiendo una pregunta que no deja de hacerse: ¿qué significa ser colombiano?
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*Este perfil hace parte de Modo Yo, una serie en la que descubrimos el mundo de los chicos y chicas de Generación eureka.
Valentina es una chica reservada, de pocas palabras al principio, pero con una mente llena de ideas cuando se siente en confianza. Tiene 12 años, una mirada curiosa y una forma muy suya de ver el mundo. Su rutina empieza antes que la de muchos: a las 4 de la mañana ya está despierta, ayudando en casa antes de que su hermana menor, Daniela, se levante. Luego va al colegio, y de ahí directo al PREA, una fundación donde suele pasar las tardes.
También valora mucho el tiempo libre: ir al parque, a la cancha o simplemente escuchar música. En casa, además de su familia humana, también vive con Michica, su gata algo gruñona y con Estrella, una perra con carácter fuerte. Aunque a veces le dan un poco de susto, también las consiente y cuida. Valentina es la hija del medio, entre María Angélica, su hermana mayor, y su hermana menor, Daniela, con quien comparte juegos, videos y el celular de los papás para pasar el rato.
Los fines de semana son diferentes. Los sábados va a la iglesia y los domingos suele ayudar a sus papás a vender ropa, juguetes y objetos en buen estado que recolectan del reciclaje. A veces van a Quiba, una zona rural de Ciudad Bolívar, donde juegan fútbol, montan bici o simplemente cambian de aire. Cuando no hay ni colegio ni fundación, se sube al camión con sus papás, en donde reciclan.
Le gusta ver televisión, TikTok, dormir cuando puede y sobre todo jugar. Justo por todo esto armamos un plan con ella: ir con su papá y su hermana mayor a un entrenamiento de balonmano, en una cancha de arena en el Salitre. Allí conoció un nuevo lugar, nuevas personas, pero siempre su barra más firme fue la de su papá, quien estuvo todo el tiempo con ella.
Por otro lado, en casa, uno de sus planes favoritos es jugar parqués con su familia. Además, cuando de jugar con sus hermanas se trata, no le gustan los juegos típicos, prefiere los que tienen algo diferente, un poco más de riesgo. Su comida favorita es el caldo de papa, y ya sabe cocinar algunas cosas como arroz, plátano, pasta y huevo.
Valentina sueña con ser odontóloga. En sus planes de futuro, su familia siempre está incluida, y por eso compartir con ellos representa tanto para ella. Definitivamente, Valentina es una chica tranquila, que habla poco pero observa todo, y que encuentra en momentos simples pero muy valiosos (dibujar, jugar, parchar con su familia, o simplemente descansar) la forma de construir su propio mundo.
A propósito del Festival Colombia al Parque, periodista musical Willi Vergara habló sobre la diversidad musical y cultura que abraza a Bogotá y la convierte en una capital del mundo.
Bogotá es una ciudad que suena con acentos múltiples y raíces profundas. Su diversidad cultural y musical no solo enriquece la vida cotidiana de sus habitantes, sino que también posiciona a la capital como uno de los centros creativos más dinámicos de América Latina.
Así, lo entiende el periodista musical Willi Vergara: “La música contribuye a la identidad de Bogotá y eso ha ayudado a esta gran ciudad; una ciudad que, no es solo ahora, desde hace muchos años, todos los artistas querían venir a Bogotá, pasar por Bogotá o radicarse en Bogotá”.
Declarada Ciudad Creativa de la Música por la UNESCO en 2012, Bogotá es hogar de una vibrante escena musical que atraviesa géneros, generaciones y geografías. En sus calles, teatros, bares y parques confluyen ritmos tradicionales como la cumbia, el bambuco o la música llanera, con propuestas urbanas como el hip-hop, el rock, el reguetón, la electrónica, el jazz y la música experimental, generando un paisaje sonoro tan heterogéneo como poderoso.
Esta riqueza musical tiene un reflejo contundente en los Festivales al Parque, una política cultural pionera que desde hace más de dos décadas ha democratizado el acceso a la música en vivo. Eventos como Rock al Parque, Hip-Hop al Parque, Salsa al Parque, Jazz al Parque y Colombia al Parque congregan cada año a cientos de miles de personas en espacios públicos, fortaleciendo no solo la convivencia, sino también el reconocimiento de las distintas expresiones culturales que habitan en la ciudad.
Todos estos eventos han hecho que Bogotá se posicione al lado de las grandes capitales musicales del mundo y se vuelva vitrina para artistas nacionales e internacionales.
“Bogotá se ha posicionado y se ha ganado un puesto importante dentro del mundo dentro de las capitales donde ocurre algo. Ya no es Buenos Aíres, México o Caracas como era antes, ahora la capital también es algo importante para muchos artísticas y para muchos públicos”, agregó Vergara.
Bogotá también es una ciudad que canta desde las periferias. En localidades como Ciudad Bolívar, Bosa o Kennedy, el rap y el spoken word emergen como formas de denuncia, memoria y resistencia.
Pero no solo la música se vive desde el interior de la capital, personas de todas partes del mundo se radican o pasan por Bogotá agregando sus gustos y culturas para enriquecer aún más su acervo musical.
Para Vergara, “Bogotá recibe a mucha gente de todas las regiones de Colombia y además también muchos extranjeros, que vienen y luego van a otras zonas de Colombia. Eso hace que mucha población tenga mucha flotante de Bogotá y le da el toque internacional y cosmopolita”.
En Bogotá, la música no solo se escucha: se vive, se baila y se defiende. Es identidad, herramienta de transformación social y puente entre memorias y futuros. La capital de Colombia no es solo una ciudad que acoge culturas del país entero y del continente; es un laboratorio sonoro en permanente movimiento, donde lo ancestral y lo contemporáneo conviven para contar, desde distintos ritmos, la historia de una sociedad plural, compleja y profundamente creativa.
El Festival Colombia al Parque se llevará a cabo el 19 y 20 de julio de 2025 y contará con música, danza y cultura, y podrá disfrutarse a través de la transmisión oficial de Canal Capital.
La Carpa Gente Convergente 2025 aterriza en el BAM con una invitación abierta para quienes exploran la creación desde el arte, la animación, los videojuegos o las experiencias inmersivas.
Del 14 al 18 de julio se celebrará la edición número 16 del Bogotá Audiovisual Market – BAM, el mercado audiovisual más importante de Colombia, organizado por Proimágenes Colombia y la Cámara de Comercio de Bogotá.
Este año, la programación cruza fronteras temáticas y creativas al incorporar más de 245 actividades que conectan el audiovisual con la inteligencia artificial, la música, la animación y la literatura.
En medio de toda la programación, hay un espacio para vivir el ecosistema creativo digital: la Carpa Convergente. Se trata de una carpa exclusiva ubicada en el Gimnasio Moderno, en donde el público podrá disfrutar de experiencias interactivas, showcases, conversaciones y espacios de encuentro alrededor de la animación, los videojuegos y las narrativas inmersivas.
Con una programación diversa que se extiende por las distintas sedes del BAM, la Carpa Convergente se consolida como una plataforma clave para la visibilidad, conexión y proyección del talento local en el sector digital y audiovisual.
Todos los eventos del BAM 2025 se desarrollarán en tres espacios de Bogotá:
Gimnasio Moderno, sede experiencia y abierta al público.
Cámara de Comercio de Bogotá – Chapinero, núcleo de las citas de negocio y actividades especializadas.
Multiplex Cine Colombia de Avenida Chile, para las proyecciones del mercado.
BAM 2025 representa un hito en la evolución del sector audiovisual colombiano, uniendo tecnología emergente (IA), animación, música y narrativas convergentes en un espacio de formación, promoción y networking. Su programación, alineada con inclusión, pensamiento crítico e internacionalización, reafirma su relevancia regional e internacional.
Programación de la Carpa Gente Convergente BAM 2025
15 de julio
4:00 P.M. – Company Focus: Cake Cámara de Comercio, Salón 210 – Martha Sepúlveda presenta la productora internacional Cake, con enfoque en marcas infantiles y familiares bogotamarket.com.
4:30 P.M. – Meet The Immersive Festivals Cámara de Comercio, Salón 206 – Felipe César Londoño y Antoine Menier discuten curaduría, públicos y futuro de artes inmersivas.
16 de julio
11:00 A.M. – Market Session: “Narrativas no lineales en videojuegos y VR/XR” Sala 207 – Alejandro Ángel reflexiona sobre guion en experiencias no lineales.
11:30 A.M. – Company Focus: Titmouse Salón 210 – Simon Wilches habla del estudio Titmouse y su producción animada global.
2:00 P.M. – Market Session: “Un horizonte para la animación latinoamericana” Sala 207 – Expertos de Pixelatl, LatinX in Animation y otros debaten el presente/futuro de la animación regional.
2:30 P.M. – BAM TALK: “El sentido de diseñar mundos para FIFA y Rival Stars en Colombia” Auditorio – Natalia Álvarez (PikPok) y Jairo Nieto (Bacon Games) abordan la creación de videojuegos globales desde Colombia.
4:30 P.M. – BAM TALK: “El sentido que encontré en la animación como acto de resistencia” Auditorio – Sepideh Farsi conversa sobre animación como herramienta de memoria y resistencia.
5:00 P.M. – Market Session: “Producir y circular VR/XR en Latam” Sala 207 – Panel con Tupac Martir, Daniela Camino y Xiomara Suescún sobre producción y circulación de XR en América Latina.
17 de julio
11:30 A.M. – Industry Bite: “Narrativas convergentes: cómo navegar las fronteras del formato y la tecnología” Salón 210 – Expertos en animación, videojuegos y XR discuten los cruces interdisciplinarios.
2:00 P.M. – Co produce animation (Colombia/España) Salón 301 – Caso de estudio con Alejandro Zapata, Miguel Molina y Diego Herguera, moderado por Jara Ayucar (ICAA, España).
2:30 P.M. – Industry Bite: “Bogdan’s Cross” Salón 210 – Federico Moreno Bresser presenta su videojuego como estudio de caso.
5:00 P.M. – Industry Bite: “Economía de la experiencia y tecnologías inmersivas” Salón 209 – Juan Manuel Escobar (Demiurgo) habla sobre el paso de viewership a experience centric storytelling.
5:00 P.M. – Industry Bite: “Alineando visión y presupuesto” Salón 201/202 – Louis Philippe Vermette analiza la noción de calidad en animación, VFX y videojuegos desde lo creativo y presupuestal.
18 de julio
10:30 A.M. – Estudio de caso: proyectos ganadores Gente Convergente 2024 Sala 207 – Presentación de proyectos ganadores con Juan Pablo Cortes Suárez, Dayana Marcela Ruiz Poveda, Juan Murillo y otros.
2:30 P.M. – Industry Bite: “Pasar de la IP a un videojuego (y viceversa)” Salón 210 – José Luis Farías explica estrategias de adaptación entre franquicias animadas y videojuegos.
2:30 P.M. – Industry Bite: “No es una línea recta” Salón 210 – Vera Hourani, Rene Veilleux y Donald Román López discuten trayectorias no convencionales en animación.
En el Colegio Delia Zapata Olivella, ubicado en Suba, ocurre algo que no es tan común en otros colegios: aquí no solo se estudia, también se cuidan, rescatan y dan en adopción a perros y gatos que alguna vez vivieron en la calle. Todo gracias a una iniciativa llamada Fundación Amigos de 4 Patas, un refugio animal que hoy es parte fundamental de la vida escolar.
Todo empezó en 2012 con una historia que nadie vio venir. Un estudiante, en medio de su camino hacia el colegio, encontró un perro abandonado. No sabía qué hacer, así que lo llevó a clase de informática. Pensó que sería algo momentáneo, que lo ayudarían a buscarle un hogar. Pero ese día cambió todo. Porque sí, encontraron un hogar: el colegio.
Lo que siguió fue una historia que hasta hoy se ha mantenido con el objetivo de cuidar a cientos de animales. Docentes, estudiantes, administrativos y hasta padres de familia comenzaron a moverse para ayudar no solo a ese primer perro, sino a muchos más. Así nació la Fundación Amigos de 4 Patas, un refugio dentro de las instalaciones del colegio que, con los años, ha transformado vidas. Desde entonces, más de 580 perros y gatos han sido rescatados y reubicados en hogares donde por fin pueden vivir con amor y dignidad.
En 2019, este compromiso creció aún más. El colegio adecuó un espacio especial para que los animales pudieran estar cómodos, seguros y sentirse verdaderamente en casa. Camas, cobijas, guacales limpios y, sobre todo, mucho amor, son parte de este rincón donde los peludos se recuperan, juegan y esperan encontrar a su familia ideal.
Pero ahí no para todo, además de rescatar animales este colegio se puso la 10, pues a raíz de todo lo que estaba surgiendo con los animales decidieron implementar una materia llamada Convivencia y Ciudadanía, un espacio académico donde se enseña algo vital: la tenencia responsable de animales. Aquí los niños, niñas y adolescentes aprenden que un perro o un gato no es un juguete, sino un ser vivo que siente, que necesita cuidado, compromiso, tiempo y afecto.
Y no se queda en teoría, los estudiantes tienen la opción de ser voluntarios activos en la Fundación, donde pueden prestar su servicio social o incluso participar como parte de procesos de convivencia. Sí, cuando algún estudiante tiene alguna sanción se le da la oportunidad de aportar ayudando en la Fundación.
En la Fundación se encargan de tareas muy concretas: limpiar los guacales, lavar cobijas, servir comida, dar medicamentos, ayudar en los procesos de adopción y, por supuesto, entregar toneladas de cariño. Algunos organizan campañas de adopción, otros diseñan afiches, hacen rifas, bazares o colectas para cubrir los gastos. Todo funciona gracias a un sistema de autogestión donde estudiantes, docentes, administrativos y familias unen fuerzas para mantener viva esta misión.
Este proyecto no solo cambia la vida de los animales rescatados, también transforma la manera en que los estudiantes ven el mundo, les enseña que el respeto, el cuidado y la responsabilidad son valores que se aplican a todos los seres vivos.
Por eso, el Colegio Delia Zapata Olivella es un espacio donde se educa a través del amor por los animales, y donde la comunidad entera se convierte en una gran familia para cada uno de los animales que llegan a la Fundación.
Así que si estás pensando en tener un nuevo compañero peludo en casa, recuerda esto: adoptar es un acto de amor que salva vidas. No compres. Hay cientos de perros y gatos esperando que alguien les dé una segunda oportunidad. Tal vez ese alguien seas tú. Si quieres inspiración para abrirle las puertas de tu hogar a un amigo animal, seguro Yo Te Adopto te va a inspirar.
El Festival Colombia al Parque se llevará a cabo el 19 y 20 de julio de 2025 y contará con música, danza y cultura. Aquí la programación completa.
Bogotá se prepara para vibrar una vez más con los ritmos tradicionales, mestizos y contemporáneos que conforman la identidad sonora del país. El Festival Colombia al Parque 2025 regresa con una edición renovada y poderosa, el 19 y 20 de julio de 2025, con actividades gratuitas que se desplegarán en diferentes escenarios de la ciudad, con el epicentro en el Parque de los Novios.
Organizado por el Instituto Distrital de las Artes (Idartes), este evento es uno de los cuatro grandes festivales al parque de Bogotá y celebra la diversidad cultural del territorio colombiano a través de la música, la danza y el arte.
Durante dos días, los asistentes podrán disfrutar de agrupaciones locales y nacionales que representan expresiones musicales como el joropo, el bambuco, la cumbia, el currulao, el porro y fusiones urbanas con raíz folclórica.
Un cartel con sabor a país: programación de Colombia al Parque 2025
La edición No.24 del Festival Colombia al Parque será el escenario para disfrutar de una fusión de sonidos tradicionales y contemporáneos de Colombia y Latinoamérica.
Colombia al Parque se ha consolidado como un espacio vital para el encuentro, la memoria y la celebración de lo que somos como país. En 2025, el festival renueva su compromiso con la pluralidad, el respeto y la alegría compartida a través del arte. Porque la música —como la identidad— está viva, se transforma y nos une.
Recuerda que podrás ver todo el Festival Colombia al Parque EN VIVO en la transmisión oficial de Canal Capital.
Por obras del Metro de Bogotá, la estación Av. 39 de TransMilenio cerrará temporalmente. Los usuarios tienen 50 rutas alternas.
A partir del próximo sábado, 26 de julio de 2025, la estación Av. 39 de TransMilenio, en la troncal de la Avenida Caracas, dejará de operar temporalmente por obras de la Línea 1 del Metro de Bogotá. La comunidad usuario del sector dispone de 50 alternativas de rutas de troncales y TransMizonal para sus desplazamientos.
“En TransMilenio nos preparamos previamente para ofrecer una amplia oferta de rutas alternativas que los usuarios puedan tomar en el sector aledaño a la avenida 39 y monitoreamos constantemente los servicios disponibles para mejorar la experiencia de viaje”, sostuvo Jaime Monroy, director técnico de BRT de TransMilenio.
En la Avenida Caracas, por donde transcurre parte de la obra de la Línea 1 del Metro de Bogotá están las estaciones Calle 45, Temporal Calle 34, con las siguientes rutas disponibles que conectan con distintos puntos cardinales de la ciudad.
Desde y hacia el Portal Américas: A60, C19, A61 y M51, F60, F19, F61.
Desde y hacia la troncal Calle 26: B23 y K23.
Desde y hacia la troncal Calle 80: Ruta Fácil 6, D20 y H20.
Desde y hacia la troncal Caracas Sur: C15, D20 y B27, H15, H20 y H27.
Desde y hacia la troncal Carrera 10: L18 y B18.
Desde y hacia la troncal NQS Sur: A60, F60, C19 y F19.
Desde y hacia la troncal Suba: H15, F19, C15 y C19.
Desde y hacia el paradero de servicio Dual de la carrera 7 con calle 40 los usuarios cuentan con las rutas: D81, M86, L81 y K86.
“Los usuarios del Sistema de Transporte Público de Bogotá cuentan con distintas alternativas para su movilidad en TransMilenio y TransMiZonal, con una tarifa unificada y la posibilidad de hacer transbordos a cero pesos en una ventana de tiempo de dos horas y cinco minutos, con la tarjeta TuLlave personalizada”, agregó el director de BTR de TransMilenio.
Las rutas TransMiZonal que conectan el sector de la Avenida 39 con distintos puntos de la ciudad desde los paraderos ubicados en la Avenida Carrera 13 con Calle 38 (237ª00 y 237B00) son: 142, 18-3, SE10, A151, G507, G537, H131, H601, L809, L919. También las rutas 192, 359, 56A, 579, 621, 669, 731, 97, T40, A134, G516, H600, H642, L814.
