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  • Conoce la programación infantil y familiar del Festival Centro 2026

    Conoce la programación infantil y familiar del Festival Centro 2026


    El Festival Centro es uno de los eventos culturales más importantes que se realiza en la capital de Colombia, es una cita anual organizada por la Fundación Gilberto Alzate Avendaño (FUGA) junto a la Alcaldía de Bogotá. Su propósito principal es revitalizar el corazón de la capital a través de la música y la cultura, con una oferta cultural que incluye artistas locales, nacionales y extranjeros.


    En este evento podrás disfrutar de presentaciones de géneros variados como rap, la cumbia, la música electrónica, salsa y algunos más que pueden ser o convertirse en tus favoritos, brindando un mayor reconocimiento a artistas emergentes y la posibilidad de disfrutar de algunos solistas o agrupaciones internacionales.
    Este Festival también suele incluir programación académica y actividades paralelas a las que puedes acceder, en su mayoría, de forma gratuita, haciendo de este festival una celebración accesible para bogotanos y visitantes.

    Del 29 de enero al 1 de febrero de 2026, este evento reunirá 49 artistas en 10 escenarios, con una curaduría que refleja la diversidad, la fuerza y el gran momento de la música colombiana, con cuatro días de conciertos con entrada libre y una programación que incluye sonidos de música electrónica, músicas de raíz, rock, salsa, hip hop y propuestas para las infancias.

    📲 Descubre cómo sería un día increíble para niñas y niños

    La franja académica del Festival Centro 2026

    Este es un espacio donde la música, la palabra, la creación, la infancia, el territorio y la industria cultural se encuentran para pensar también y para construir el futuro.

    Durante tres días, el Centro Cultural Gabriel García Márquez se convertirá en un laboratorio vivo de ideas, saberes y experiencias que cruzan géneros, generaciones y disciplinas, con actividades de alto nivel artístico y pedagógico, todas con inscripción previa y cupos limitados.

    Este evento tiene un espacio pensado para las niñas y los niños a través de dos actividades que les invitan a conectarse con la música a través del dibujo, el teatro y el juego. Aquí te contamos cuáles son para que te inscribas, de forma gratuita, y no te los pierdas.

    Programación del Festival Centro 2026 para niñas, niños y familias

    Dibujemos al oso andino, guardián del páramo

    Fecha: Domingo 1 de febrero – 11:00 a. m.

    Lugar: Centro Cultural Gabriel García Márquez – Sala de lectura Alebrije / Plazoleta al aire libre

    Con Alejandra Ruiz y el universo de Ucumarí, el guardián de la montaña de Tatiana Duplat Ayala.

    Este taller invita a niñas y niños, junto a sus familias, a descubrir al oso andino como símbolo de la protección del páramo y de la vida. A través del dibujo, la narración y la mediación artística, los participantes aprenderán sobre los ecosistemas, la biodiversidad y la importancia de cuidar la montaña que nos cuida, en una experiencia pedagógica, sensible y creativa que conecta arte, la naturaleza y lectura, basada en el libro inclusivo ‘Ucumarí, el guardián de la montaña’, una obra accesible en Lengua de Señas Colombiana, con audiodescripción, pictogramas y lectura fácil.

    Aforo máximo: 25 niños y niñas acompañados por sus padres
    Cupos limitados. Inscripción aquí.

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    Taller de mamarrachos profesionales, con La Matachera

    Fecha: domingo 1 de febrero a las 11:00 a. m.

    Lugar: Centro Cultural Gabriel García Márquez – Librería México

    La música, el dibujo, el teatro y el juego se fusionan en esta experiencia única de creación colectiva. La Matachera, una de las propuestas más originales de la escena cultural colombiana, invita a niñas, niños y familias a un taller-concierto donde se dibuja, se canta, se juega y se inventa en tiempo real.

    Inspirado en su libro-álbum ‘Solo Nos Queda Tratarnos Bien y otras canciones matachinadas’, este espacio da pie a la ilustración y la música como herramientas de vínculo, imaginación y comunidad. Las niñas y los niños deben estar acompañados por sus padres o cuidadores.

    Cupos limitados con inscripción previa aquí.

    Bogotá es una ciudad llena de arte y cultura para niñas, niños y familias; si quieres conocer mejor lo que pasa en nuestra ciudad y programarte con las actividades recomendadas por eureka, tu canal, no te despegues de nuestras redes sociales, donde estamos como eureka, tu canal.

    También puedes seguir la transmisión en vivo a través de Canal Capital el domingo 1 de febrero de 2026. Estamos en el corazón de las familias bogotanas.

  • La historia del metal para niños y niños 

    La historia del metal para niños y niños 

    Si alguna vez has escuchado una canción con guitarras muy fuertes, baterías rápidas y voces llenas de energía, es posible que hayas oído heavy metal. Este tipo de música nació de músicos que querían tocar más intenso y más poderoso de lo que se escuchaba antes. La historia del heavy metal es la historia de cómo muchos jóvenes, desde diferentes países, encontraron una forma nueva de expresarse con sonidos que llamaban la atención por su fuerza y estilo.

    Todo empezó a finales de los años sesenta y principios de los setenta. En esa época, el rock era muy popular, pero algunas bandas comenzaron a experimentar con guitarras más distorsionadas y ritmos más pesados. Una de las más importantes fue Black Sabbath. Cuando lanzaron su primer disco en 1970, la gente notó que su música tenía un peso y una oscuridad que no se escuchaban en ningún otro grupo. Sus canciones marcaron un punto de partida para lo que después sería el heavy metal. Otras bandas como Led Zeppelin y Deep Purple también aportaron ideas nuevas, usando solos de guitarra poderosos, voces intensas y un estilo que llamaba la atención por su fuerza.

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    Durante los años setenta, este tipo de música siguió creciendo y atrayendo a más oyentes. A finales de esa década y en los primeros años de los ochenta, aparecieron bandas como Judas Priest e Iron Maiden, ellos ayudaron a definir lo que se conoce como metal clásico: canciones rápidas, guitarras muy técnicas, baterías precisas y cantantes capaces de alcanzar notas muy altas y potentes. Ese poder llegó a  conciertos y grabaciones, que hicieron que el metal se volviera famoso en muchos países.

    Chema junto a banda de metal Titanio

    Con la popularidad también llegaron críticas, algunas personas pensaban que el metal era demasiado ruidoso o que sus letras eran difíciles de entender. Hubo debates sobre si era un estilo apropiado para la juventud o si transmitía mensajes negativos, aunque la mayoría de los músicos usaba sus canciones para hablar de temas humanos, cuestionar injusticias o contar historias desde su punto de vista. Sin embargo, pesar de las controversias, el género siguió creciendo.

    En los años ochenta nació el thrash metal, un estilo más rápido y agresivo. Bandas como Metallica, Slayer y Megadeth tocaban con una velocidad impresionante, sus guitarras sonaban como motores encendidos, las baterías eran muy rápidas y sus letras hablaban de problemas sociales, guerras o situaciones que preocupaban a muchos jóvenes. Este estilo se volvió muy influyente y ayudó a que el metal siguiera evolucionando.

    Al mismo tiempo surgieron otros estilos; el power metal se enfocó en melodías más brillantes y en historias de fantasía, pero sin dejar de lado la técnica. El death metal y el black metal, por otra parte, se aventuraron hacia sonidos más extremos y voces diferentes. Eso sí, cada estilo tenía su propio público, y todos convivían dentro del gran mundo del metal.

    En los años noventa llegó una nueva transformación: el nu metal. Este estilo unía el metal con ritmos modernos, rap, sonidos electrónicos y elementos del rock alternativo. Bandas como Korn, Slipknot y Deftones hicieron que el metal volviera a ser parte importante de la música juvenil de la época. Sus canciones combinaban fuerza con emociones más personales y contemporáneas.

    El metal en los tiempos actuales

    Con el tiempo, internet permitió que bandas de todas partes del mundo compartieran sus canciones sin necesidad de una gran compañía musical, eso hizo que el heavy metal se volviera aún más variado. De hecho, hoy por hoy existen grupos que mezclan metal con música folklórica, con ritmos progresivos e incluso con influencias del jazz. El metal no se quedó detenido en un solo sonido: sigue cambiando porque siempre hay músicos dispuestos a probar cosas nuevas.

    ¿Cómo es tener una banda de metal en Colombia? Chema te lo cuenta 

    En este capítulo de Chema Te lo Cuenta, hablamos con Titanio, una banda de chicas y chicos muy talentosos y muy disciplinados que nos contaron qué es lo más chévere de tener una banda y por qué decidieron hacer música de este género musical. 

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    Escuchar heavy metal es conocer un estilo de música que muchas personas usan para desahogarse, expresarse y sentirse acompañadas. Algunos lo disfrutan porque les da energía, otros, porque les gusta la técnica de las guitarras o la fuerza de las baterías; y hay quienes encuentran en él una forma de descubrir ideas distintas.

    Banda de metal Titanio junto a Chema

    A lo largo de más de medio siglo, el heavy metal ha pasado de ser un sonido nuevo y sorprendente a convertirse en un género respetado, estudiado y premiado. Muchas de sus bandas han inspirado a generaciones completas de músicos y fans. Lo más importante es que se ha mantenido vivo gracias a su capacidad de adaptarse y de decir algo importante para cada tiempo y cada persona que lo escucha.

    Si te gusta este género musical, cuéntanos a través de redes sociales, nos encuentras como @eurekaTuCanal.

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